還記得牛年央視春晚上,無法到場的周杰倫、劉德華通過“云錄制”的方式登上春晚舞臺的畫面嗎?這場科技與傳統(tǒng)文化結(jié)合的表演方式,引發(fā)網(wǎng)友熱議:看上去就像在現(xiàn)場一樣。
一個多月后,視頻平臺愛奇藝同樣用這種思路,為《青春有你2》出道女團THE9辦了一場沉浸式虛擬演唱會。
這是一場全程表演使用XR技術(shù)呈現(xiàn),實現(xiàn)舞臺、虛擬觀眾席、實時互動等多種形式融合的線上演唱會。觀眾可以通過切換多個機位視角,選擇更為個性化的觀看和互動方式。
愛奇藝方面告訴新浪科技,這次演唱會整體是限量售票,在演唱會開始前就已全部售完,拿5000張的高階票(尊享狂歡套餐)為例,在演唱會開始的提前一周已全部售完。
在演出結(jié)束后,#劉雨昕solo舞臺##THE9演唱會##喻言抹口紅#等數(shù)十條與這場演唱會和藝人相關(guān)的話題登上微博熱搜榜。
關(guān)于這場虛擬演唱會背后的創(chuàng)作模式和未來發(fā)展空間,以及這種內(nèi)容形態(tài)對于愛奇藝的意義,新浪科技與這幕后主創(chuàng),以及愛奇藝高管們聊了聊背后的故事。
一、龔宇親自抓:可以“一魚多吃”的數(shù)字資產(chǎn)?
在演唱會開始的半個月前,愛奇藝發(fā)布全新內(nèi)容產(chǎn)品“云演出”。而THE9的這場演唱會,正是其中的首打項目。
“虛擬技術(shù)對于愛奇藝來說,更多意義在于內(nèi)容形態(tài)的新模式探索上??梢詫⒉煌}材類型的內(nèi)容用虛擬世界的這種體系連接起來,呈現(xiàn)出一魚多吃的那種夢想。
“一魚多吃”是愛奇藝核心戰(zhàn)略,也是打造生態(tài)系統(tǒng)的邏輯。CEO龔宇曾稱,愛奇藝要建立一個生態(tài)系統(tǒng),將文學、漫畫、輕小說、網(wǎng)絡游戲與商城等,通過IP將服務與內(nèi)容串聯(lián)起來,形成“一魚多吃”的商業(yè)模式。
虛擬技術(shù)的“一魚多吃”法在于,打出一套體系化的模式,可以應用到包括云演出、劇集制作、綜藝等在內(nèi)的多種內(nèi)容品類中。
據(jù)介紹,本次演唱會,愛奇藝投入了大量資金進行基礎設施搭建、技術(shù)投入、內(nèi)容制作?;A設施搭建上,落地了首個虛擬制作基地,并配合云演出上線了多場景票務系統(tǒng)云票;在技術(shù)投入方面,使用大量的XR(AR、VR、MR)虛擬制作技術(shù);在內(nèi)容方面,提供多視角觀看、藝人粉絲共創(chuàng)合作舞臺、遠程應援、現(xiàn)場大屏連線等多種互動玩法。
愛奇藝的設想是,虛擬技術(shù)體系相當于一套數(shù)字資產(chǎn),這個模式的探索,意味著平臺制作內(nèi)容的方式,在不同的題材之間,得到了重復使用和極大的效率提升。
此次演唱會的執(zhí)行制片人吳磊表示,對于行業(yè)來講,除了演藝事業(yè),也會改變電影制作、作為實景拍攝的重要補充,提升視覺感受、空間轉(zhuǎn)換、制作效率、全球協(xié)同的空間。
當然,前提是如何能夠保存好這些虛擬資產(chǎn),以及提供新的玩法吸引用戶參與進來,這是平臺需要思考和開發(fā)的方向。
二、虛擬技術(shù)“押寶”下一代娛樂內(nèi)容趨勢
愛奇藝副總裁楊海濤在采訪中提到,這一次THE9虛擬演唱會的開始,是愛奇藝對于下一代娛樂內(nèi)容產(chǎn)品的探索。
“這是個創(chuàng)新業(yè)務,但公司是非常大投入和支持的。可以說是CEO(龔宇)親自抓的業(yè)務。他從前期建設,到這次演唱會,整體都親自參與很多細節(jié),做協(xié)調(diào),開了無數(shù)次的會?!睋?jù)其透露,各部門配合了很多,公司對這件事情的投入都是上千人的。
目前,虛擬技術(shù)雖然只是愛奇藝智能制作板塊衍生出來的一個分支,但也是整個愛奇藝智能制作的戰(zhàn)略規(guī)劃中的一部分,不僅為虛擬化制作和演藝服務,也是內(nèi)容的一部分,更多的功能是服務愛奇藝內(nèi)部的自制內(nèi)容管理和技術(shù)推進,以及提質(zhì)增效、創(chuàng)造新的節(jié)目形式。
據(jù)愛奇藝副總裁、智能制作部負責人朱梁介紹,在公司內(nèi)部,智能制作算是連接技術(shù)團隊和內(nèi)容制作團隊的中臺部門,對接來自業(yè)務部門的需求。其中,技術(shù)的各個部門發(fā)揮各自的長處做支撐,智能制作部相當于一個橋梁做接口,同時也有自己的研發(fā)和產(chǎn)品供給前端。
當然,做虛擬技術(shù)這件事,除了未來內(nèi)容制作整體效率的提升,、新內(nèi)容形勢的探索外,對愛奇藝來說,在會員業(yè)務增長壓力較大的當下,云演出帶來的商業(yè)化想象空間無疑充滿誘惑。
除了票務和直播打賞,由于THE9的這場云演是打頭陣的,為保證內(nèi)容和用戶交互體驗,暫未做商業(yè)化嘗試。其中,在票價分為兩類:歡樂漫游套餐VIP139元和尊享狂歡套餐399元。
對于此次演出具體的成本投入和收入數(shù)據(jù),愛奇藝方面并未披露。不過在談到未來的商業(yè)化思考時,楊海濤提及,可能比傳統(tǒng)演唱會的商業(yè)空間更大。因為傳統(tǒng)演出在線下,商業(yè)空間是票務加贊助;但是線上模式就有了更多想象力,比如衍生品,肯定會有更多元的商業(yè)化收入在里面。
未來,如果這種模式可以規(guī)模化應用,將會大幅提升云演出的場次,票務、直播收入、冠名、廣告、衍生品等方式,將為云演出商業(yè)化帶來更多想象力。
三、“突然給你10個億,反而不會花了”
不過,一種新的內(nèi)容方式,從創(chuàng)造到被大眾接受,往往是個艱難的過程。尤其對于習慣了線下親眼看偶像演唱會、參與真實互動的粉絲們來說,云演出帶來的感官體驗,很大程度上是不同于線下的。
談到創(chuàng)作中的挑戰(zhàn)時,朱梁就提到,線上模式是無法完全復制線下體驗的,比如握手會,但是線上的技術(shù)可以帶來新的互動體驗,比如這次就同時讓325個人跟THE9之間進行直播聯(lián)線,一起做游戲、一起回答問題、面對面聊天,這是在線下幾千人的場子內(nèi)沒有辦法實現(xiàn)的交流。
為了增加場景的真實感,團隊為這次演唱會設置了三個虛擬機位,而在以往的演出制作中,是沒有這么大規(guī)模投入的。另外還要配合三個機位的不同渲染視角,在硬件軟件的調(diào)控上、節(jié)目的編排上,都要做特別的設計,才能保證在現(xiàn)場直播的時候能夠給觀眾呈現(xiàn)更多的沉浸化的視覺感受。
總導演譚寅子認為,雖然無法和線下一樣,實現(xiàn)與現(xiàn)場觀眾大合唱等的互動,但是虛擬演唱會解決了線下演唱會舞美太單一的問題,帶來了更多想象力和空間的展示力?!斑@一場,我們的舞臺可以突然變成沙漠,變成樓頂,技術(shù)帶給我們的空間展示力和想象力,是和線下舞美完全不一樣的氛圍?!?/p>
同時,虛擬舞臺可以更好結(jié)合藝人自己的想法,比如陸柯然希望個人solo舞臺的背景可以有點異域風情的感覺,能稍微嫵媚一點,顛覆她以往的形象,團隊就真的打造了宮殿的虛擬場景。技術(shù),讓藝人在內(nèi)容創(chuàng)作上也有了更高的參與度。
當然,所有的想法從被提出到實現(xiàn),并不容易。
對于總導演譚寅子來說,最大的考驗在于,突然沒有了空間大小和舞臺樣本的限制,全靠技術(shù)、腦力、想象力來創(chuàng)造一個虛擬的舞臺。
“就像《西虹市首富》里突然給你10億,讓你必須花完,你反而不會花了。”
譚寅子說,沒有了對空間的考慮后,更多思考的是對于概念的體現(xiàn),以及每一首歌的設計,“我們會投入更多的人力和周期,接下來是,想象的東西能不能落實到真正的技術(shù)上面去,需要很長時間的測試,其實整個過程當中更多的是腦力和技術(shù)方面的考驗?!?/p>
整體來看,若與辦一場線下演唱會相比,這場虛擬演唱會投入要大很多,“但是我們看中的是這個是一場開始,它會形成一個產(chǎn)業(yè),會重復利用。
據(jù)其透露,未來愛奇藝在虛擬制作上會有很大的投入,除了演唱會上,也會規(guī)劃在線下舞臺劇場,以及影視制作上。
來源:新浪科技